On répète Andromaque

On répète Andromaque nous fait (re)découvrir l’œuvre de Racine tout en abordant la place de l’artiste dans le contexte politique et culturel qui est le nôtre.

Six comédiens montent Andromaque de Racine. En pleine production de leur spectacle, ils doivent proposer des actions culturelles pour faire découvrir cette œuvre à des collégiens et débattre de l’écho de cette pièce avec la société actuelle. Ils vont alors chercher à transmettre le sens de cette langue versifiée et poétique tout en réfléchissant aux notions de choix et de libre-arbitre.

On répète Andromaque est une réécriture contemporaine du mythe d’Andromaque. C’est une mise en abyme de 6 comédiens et comédiennes montant la pièce éponyme de Racine.

L’histoire est celle d’une équipe artistique devant faire une intervention dans un collège. Ils se réunissent pour travailler et souhaitent rendre accessible l’oeuvre au public. Tout en expliquant – avec auto-dérision – les enjeux financiers liés à cette action de médiation culturelle, les artistes remettent en contexte la pièce Andromaque et tentent eux-mêmes de bien comprendre l’histoire. Des passages de l’oeuvre sont lus puis traduits avec les mots de tous les jours pour rendre accessible la versification et mettre en avant la beauté de cette langue.

C’est un véritable exercice de jeu théâtral auquel se livre les comédiens. Ils passent d’un registre de jeu courant – traduisant le contexte de répétition- pour ensuite basculer dans le registre de la tragédie en allant chercher instantanément la profondeur et la complexité des émotions. Le spectateur a sous les yeux le travail du comédien : un travail d’incarnation du personnage et de justesse des émotions.

Nous avons souvent des souvenirs de nos cours de français ennuyeux et hermétiques, où analyser un texte classique n’était pas très intéressant. Avec cette pièce, nous inscrivons des souvenirs joyeux pour aborder la versification et le théâtre. Et pour y retourner, mieux vaut un souvenir lumineux.

De plus, cette pièce classique offre des réflexions et des échos avec notre société contemporaine. En effet, les croyances jansénistes de Jean Racine ne sont pas anodines et ont influencé son écriture. Comment les comprend-on aujourd’hui ? Peut-on encore parler de destin ? de libre-arbitre ? Nos croyances peuvent-elles influencer notre écriture, notre parole ? Qu’est-ce qu’une croyance ? Qu’est-ce qu’une morale ? Existe-t-elle de nos jours ?

C’est en se posant ces questions que notre esprit critique s’affine. De quel endroit cette personne parle? de quel champ parle-t-elle ? comme dirait Bourdieu. Quelles sont ces influences ? Comment cela se répercute-t-il dans un écrit ou une prise de parole ? Cette analyse est hautement nécessaire au vu des organisations politiques, littéraires et artistiques qui sont les nôtres aujourd’hui.

Le débat mouvant, outil de l’éducation populaire, est justement là pour amener le spectateur à débattre, se positionner et réfléchir. La fin de la pièce On répète Andromaque glisse naturellement vers un temps d’échange et de débat, moment nécessaire pour confronter ses idées, ses valeurs et ses rêves de société.

Le théâtre est là pour ré-interpréter un texte, se rencontrer soi et rencontrer les autres à travers le prisme du récit et de l’émotion. Le débat mouvant est là pour, modestement, lutter contre le dogmatisme, développer l’esprit critique et tenter de penser par soi-même. Les deux branches rassemblées font On répète Andromaque.

Anne-Claire Joubard, Metteure en scène